L’occasion était toute particulière pour moi, et ce pour 2 raisons :

La première est que le thème me séduisait énormément. Musique et Jeux Vidéo sont toujours allé de paire dans ma vie, et continueront encore longtemps je l’éspère.

La seconde est que le fanboy en moi se retrouvait cerné par 3 personnes qui ont toutes leur part dans mon univers musical. Certains plus que d’autres, c’est normal et justifié, mais voilà : Les 3 ont un jour livré un morceau, un EP, un album qui m’a littéralement scié. Et heureusement que ma mère m’a appris à me contenir, sinon j’aurai été capable de me frotter à la jambe de chacun d’eux.

Du coup voici un billet en deux parties, la première d’entre elle, étant aujourd’hui consacrée aux musiques que j’ai pu aborder dans ce débat et à celles auxquelles mes invités ont pu faire référence. Bien évidemment j’en profite pour vous parler aussi de certains titres dont je n’ai pas parlé durant le débat, par oubli principalement et qui ont tout de même leur place dans mon top 23 de musique de jeux vidéo.

On commence avant toute chose avec la musique de Street Of Rage qui est revenue mille fois dans la bouche de l’ami Hittek. J’ai moins été marqué par ces sons issus de l’univers Sega, tout simplement car j’étais un Nintendo Boy et que je n’ai jamais eu la moindre console Sega jusque très tard.

Si vous faites bien attention le beat de la musique d’intro ressemble beaucoup à ce morceau qui a fait carton dans les années 90, rappelez vous, c’était Enigma avec Sadness

Tonton Marcus de son côté a dégainé du lourd avec Impossamole un jeu qui est pour le coup entré dans mon existence au moment où il l’a cité. Je n’ai jamais croisé la route de cette taupe volante mais son thème représente vraiment l’essence des mélodies de l’époque sur Amiga.

Toxic lui proposait soit La Zoubida de Lagaf, ou bien (et j’ai choisi de retenir ce second choix) Flashback. J’ai choisi le thème sur Amiga mais à noter que la version sur Megadrive me fait penser, dans l’ambiance; à du Kavinsky. Un petit bout de l’intro toujours aussi efficace :

Enfin je termine ce premier quarté gagnant avec le choix de 2080 que je rejoins pleinement. MEGAMAN dans son intégralité proposait des musiques qui m’ont vraiment secoué. Il y a d’ailleurs des chances que vous retrouviez un de ces thèmes dans mon TOP 21 à venir. C’est pour ça que vous ne l’écouterez pas maintenant

On est donc parti pour le TOP 23 des musiques de Jeux Vidéo qui ont marqué ma vie !

Pourquoi 23 ? Parce que c’est mon nombre fétiche (oui c’est la seule raison valable, avec le fait que les Top 5, 10 ou 50 c’est surfait)

Vous allez rapidement le voir, j’ai exclu quelques licences de renom, comme GTA ou WipeOut car bien que leur Bande Son soit géniale, je suis d’avantage allé piocher dans mes souvenirs au niveau des sons « originaux » et forcément encore une fois, l’ensemble n’engage que moi et mes propres souvenirs. De la même façon je n’ai pas été élevé à la Sega, donc peu voir pas de jeux Sega dans ce classement désolé pour les fans.

23 –  BombJack (C64)

Le seul et unique thème tout au long de ce jeu était assez bon pour vous entrainer tout un niveau, mais aussi assez stressant pour vite faire monter la pression

22 – Metrocross (C64)

Comme pour BombJack, un thème entêtant qui m’a surtout marqué par les syncopes et le placement de la mélodie en décallage. J’avais aussi plutôt l’impression d’écouter une musique de détective privé que celle d’une course bizarre dans des couloirs de métro.

21 – Fable (XBOX)

Je me rappelle être entré dans une catatonie complète lorsque mon personnage était entré dans Oakvale. Le jeu réservait déjà de très beaux thèmes mais celui d’Oakvale que j’avais à l’époque rippé directement sur le CD me hante encore, et traine toujours tout près de moi.

20 – Super Mario Bros 2 (NES)

Un Mario OUI mais celui ci offrait un de nombreuses nouveautés, dont ce fameux thème qui n’avait rien à voir avec la composition originelle. Grosse surprise et un opus intéressant sur lequel j’ai passé de nombreuses heures. En plus du thème ce sont les petits cris de certains ennemis et le bruit des radis qu’on arrachait qui m’a marqué

19 – Marble Madness (C64)

Je n’ai jamais pu passer le 4ème niveau de ce jeu, et même aujourd’hui j’ai peur d’y rejouer de peur de me planter lamentablement. Le premier thème était tout penaud, sonnant comme un échauffement, le second plus rythmé collait une sacré pression qui s’accentuait à mesure qu’on voyait les secondes défiler à l’écran.

18 – Gryzor (Contra) (NES)

Quel thème, mon dieu. Une richesse symphonique de dingue pour l’époque et des enchaînements mélodiques divins. J’y ai beaucoup joué sur Commodore mais sur la version NES, la musique était encore plus mise en valeur. Un remix de ce thème est d’ailleurs présent dans Jukebeat sur iPad et il est excellent.

17 – Commando (C64)

J’en parlais au débat de GameOne (visible ici) mais j’avais un réel souci avec les musiques des jeux de guerre. Commando ne déroge pas à la règle puisque Rob Hubbard, bien avant Populous sortait ce thème démoniaque dans lequel certains sons rappelaient le bruit des balles, des grenades et des déflagrations

16 – Donkey Kong Country (SNES)

Le score entier de ce jeu était absolument dingue. La SNES démontrait vraiment l’étendue de son talent et a scié tout ceux qui ont pu toucher cette cartouche je crois. Son retour sur Wii a d’ailleurs fait le plus grand bien aux jeux de plateformes.

15 – Tomb Raider (Playstation)

Musicalement ce qui m’hypnotisera toujours avec une grande facilité ce sont les violons. Et lorsqu’ils entrent en scène sur ce thème je me mets à baver immédiatement. Un thème superbe pour une saga qui a dévoré de nombreuses heures de ma vie

14 – Green Beret (C64)

Alors voilà typiquement le jeu qui me faisait passer plus de temps sur l’écran d’intro que dans le jeu. Déjà parce que j’avais énormément de mal à le terminer, mais aussi parce que ce thème agissait sur moi comme un hypnotique puissant. Je m’amusais, comme pour la majorité des thèmes de ce classement à rejouer les mélodies sur mon piano pendant des heures.

13 – Final Fantasy 8 (Playstation)

Forcément ne pas parler de Final Fantasy aurait été un blasphème. On l’a vaguement évoqué durant le débat, mais pour ma part j’ai passé énormément d’heures sur le 8 qui m’avait lessivé avec son introduction dingue.

12 – OutRun (C64)

Ma première bande originale de jeu, puisque la K7 des titres était vendue avec la K7 du jeu. Passing breeze restera dans les morceaux que j’aurai toujours rêvé de remixé ou d’entendre à un mariage.

11 – Ghost n Goblins (C64)

Une musique aussi mythique que le jeu. Un thème ou les sons utilisés, la tonalité mineure et les dissonances dans les mélodies posait un environnement sonore d’une exceptionnelle qualité.

10 – WarioLand (GameBoy)

Si vous êtes attentifs aux conneries que je peux raconter sur le blog, vous vous doutez que Wario Land a une place de choix. Le jeu m’a marqué au fer rouge et sa musique et son environnement sonore également. Un bon gros bigup pour ce vilain pour une cartouche géniale.

9 – The Legend of Zelda – Link to the past (SNES)

Un très bon ami a été marqué par la pluie qui tombait en dehors de la maison de Link. Moi j’ai été marqué par la qualité du thème interprété par le chipset son de la SNES. Aujourd’hui je vous propose d’écouter une mélodie que j’ai appris par coeur au piano lorsque j’étais môme et qui me faisait pleurer quand je l’interprétais, et du coup je ne pouvais plus la jouer. Ça ressemblerai presque à du Bach

8 – Super Mario World (SNES)

Encore un grand moment de qualité sonore avec surtout ce qui m’a marqué dans cet opus, c’est l’ajout des congas lorsque Mario chevauchait Yoshi. Au delà de ça le

7 – Final Fantasy 7 (Playstation)

Je reste persuadé qu’en Blindtest sur cet opus je suis pas loin du sans faute. Le thème d’Aerith reste aujourd’hui comme une des plus belles symphonies qu’il m’ait été donné d’écouter.

6 – Minna no Rhythm Tengoku (Wii)

L’ovni du classement puisque la musique fait le jeu ici. 50 petits morceaux, ultra-efficaces, qui vous hantent des jours et des jours durant. J’ai vraiment craqué sur ce jeu qui demande simplement de la rythmique et souvent de la patience. Les thèmes associés aux petits personnages crée une vraie magie.

5 – Metal Gear Solid (Playstation)

Comment ne pas aborder sans doute l’une des plus belles OST tous épisodes confondus. Pour ma part, même si j’ai décroché de la série je garde un pincement au coeur lorsque j’entends certains morceaux, dont celui que je vous ai sélectionné.

4 – Parappa The Rapper (Playstation)

Je ne sais pas si je peux dire plus que ce que j’ai écrit ici. Un chien, du rap de qualité, un univers décalé assumé et vraiment un bon plaisir de jeu. Sans doute un des personnages les plus négligés du milieu du Jeu Vidéo, et pourtant un des plus sympathiques. La musique de Parappa a sa place dans tous vos baladeurs !

3 – Fez (PS3)

Voilà moins d’un mois que je joue à FEZ et pourtant je sais pertinemment que sa musique va me travailler durant des années. En partie pour le côté nostalgique, mais aussi pour le côté démonstration. La démonstration qu’une bonne mélodie, bien orchestrée et parfaitement rythmé prendra toujours le pas sur le reste. L’OST de Fez est un bijou de A à Z et le jeu vous retournera sans doute le cerveau

2 – The Legend of Zelda – Link’s awakening (GameBoy)

Il y a des jeux, aux univers visuels et musicaux très forts qui entrent dans votre vie à un moment tellement idéal qu’il en est impossible de vous en détacher. Généralement peu nombreux, ils nous suivent jusqu’au bout. A link to the past est l’un d’entre eux pour moi, dès les premiers éclairs sur le bateau, dès les premières notes de musique, l’alchimie a fonctionné. A noter qu’il utilisait dignement toutes les capacités sonores de la Gameboy.

1 – Megaman 3 (NES)

Voilà donc le haut du panier. Le bijou. Et je serai encore plus précis. Megaman 3 Snakeman theme. Voilà le morceau qui, symbolise à lui seul l’incroyable univers musical de Megaman. Tout est parfait dans ce morceau, à l’image de l’excellente qualité des compositions de cet opus. Je suis bien évidemment moins fan des musiques de Megaman X, mais nul doute que 2080 saura me faire changer d’avis là-dessus.

Voilà pour un classement ou forcément il y aura des oubliés et des déçus. Encore une fois il n’engage que moi, et « classifier » certains morceaux est vraiment difficile tant ils sont différents. Que vous ayez un tout autre classement en tête est votre droit, et même une obligation !

D’une part parce que je ne suis que maître d’oeuvre pour une fois, d’autre part parce que j’ai opté pour un style un peu plus dépouillé et voué à évoluer très bientôt avec une V3.1 et V3.2 déjà en préparation.

Pourquoi cette refonte ?

Disons qu’il faut, de temps en temps, ravaler la façade de son blog, comme on nettoie la façade d’une maison, pour virer les toiles d’araignée et offrir un peu de fraîcheur. Généralement, on fait ça au printemps, aucune raison que je ne déroge à la règle.

C’est pourquoi, depuis quelques temps j’ai confié à Mr Zoliobi la réalisation de ce petit thème. Certains diront qu’il n’y a rien d’extraordinaire, et rien de technologiquement innovant. Honnêtement, tant mieux

Je voulais un design qui suive l’orientation d’origine, en laissant la part belle aux écrits et surtout aux couleurs qui me sont chères.

Un petit merci aussi à le_cloclo qui a pondu le dessin originel du mini masque et qui devrait normalement livrer autre chose bientôt.

La gentillesse, la disponibilité et le prix attractif de leurs services devrait vous inciter à vous tourner vers eux

Pour le reste on ne change rien à l’équipe, Lokoxav prend les armes quand il en a le temps et l’envie, et je fais vivre le reste. Toujours pas de pubs, toujours pas de billets sponso, un avis toujours, plus ou moins subjectif, mais un avis.

Profitons en !

Pour vous annoncer la suite « logique » de notre #TokyoTrip avec Kitsuney :

#LosAngelesTrip à venir, du 2 au 19 juin ! 

On encadre ainsi l’E3, auquel nous devrions normalement participer, toujours avec quelques vidéos à l’appui pour votre plus grand plaisir ! Au niveau des vidéos le rythme sera bien différent de celui de Tokyo par contre, pour que l’on puisse vraiment profiter à 200 % des activités que nous avons prévu !

Je vous en dit pas plus, soyez juste attentifs à ce qui va se passer sur nos blogs respectifs, on se charge du reste !

Et pour fêter ça, la danse du jeune homme à lunettes qui me fait pleurer de rire depuis hier soir !

Alors quand mon petit doigt m’a dit de m’intéresser aux derniers téléviseurs Samsung, avec en plus, un projet de renouvellement de mon plasma de 2006 en cours, c’est avec grand intérêt que je me suis retrouvé en cercle restreint pour une découverte de la Smart Tv , gammes 8000 et 9000, ou pour faire plus simple la télévision de demain !

Tadaaaaa !

Erreur de casting ?

Je vais rester très vague dans les conditions de présentation de ce produit de haut standing, juste préciser que je me suis retrouvé au beau milieu d’un échantillon trés hétérogène de ce qui ce fait de mieux chez les vendeurs d’une grande enseigne, très près de chez vous.

J’ai ainsi pu découvrir tous les arguments à mettre en avant mais aussi toutes les réponses à donner aux questions gênantes que pourraient poser des clients casse-couilles.

Du coup, le plus difficile a été de ne pas montrer que je risquais un jour de me retrouver en face d’eux et bien rigoler, en démontant la partition apprise en ma présence.

Mais j’étais surtout venu pour voir du high tech et sur le coup je n’ai pas été déçu.

A la Garcimore !

« Tu te rappelles du film où le gars il bouge ses mains devant lui dans le vide pour faire défiler les informations sur son écran à trois mètres de là ? »

Et bien, croyez moi, ça marche.

Si ça marche !

Le Face Unlock ou reconnaissance faciale, expérimenté avec le Galaxy Nexus sert ici de verrouillage du téléviseur. Une fois reconnu, on se retrouve face à deux options : la voix ou le geste.

Pour le geste, d’accord, on invente rien puisque le fameux Kinect de Microsoft utilise déjà cette technologie depuis un petit moment, mais là, et même si mon manque pour l’évènement est de ne pas avoir pu manipuler vraiment ces téléviseurs, j’ai vu que cela marchait et plutôt bien.

Côté commande vocale, et même si je reste sceptique dans un environnement très bruyant, je sais que Samsung est assez fort pour faire bouger les choses via la parole, expériences vécues avec le Galaxy S2, le Galaxy Note, et bientôt le Galaxy S3, je l’éspère.

On imagine alors que la télécommande va devenir obsolète et qu’elle pourra se perdre derrière les coussins.

En fait, il vaudra mieux ne pas l’égarer puisque Samsung a eu la bonne idée de mettre un micro dans cette télécommande, celui ci permettant le contrôle vocal en cas de cacocophonie ambiante !

Un air de déjà vu !

Net en mieux !

Donc au doigt (la main surtout !) et la voix, voilà comment fonctionne cette Smart TV, le smart bien entendu pour le fameux principe de connexion constante au Net, ce qui fait de cet écran, le plus grand écran de PC familial au monde.

Les applications commencent à foisonner sur le portail de Samsung Apps, de l’interface de jeux pour enfants au coach personnel, tout passera par un écran dans la maison : celui de la Smart TV Samsung. Annoncés aussi les accessoires : clavier, balance board….Tout est prévu pour se faire plaisir et casser la tirelire !

De même pour le partage de données, vidéos, photos, musiques pour un même utilisateur de plusieurs produits samsung ou pas, grâce au tout partage, All Share en V.O.

On veut ainsi concentrer le besoin de multiplicité vers un seul engin qui permet de visionner ses comptes en lignes, tout en regardant un match de foot en 3D et en répondant à ses 3 meilleurs amis sur 3 réseaux sociaux différents.

Unique !

J’avoue être assez épaté mais cela risque de nuire tout simplement à un concept de base de l’être humain : au plus tu possèdes au plus tu es riche (ou du moins tu crois l’être comme avec tous tes amis virtuels !)

Et puis en fait c’est avant tout une télé non ?

Ecarquillage des yeux !

Alors niveau Télé cela donne quoi ?

Personnellement, mon seul véritable intérêt, à l’achat, pour une télé concerne le fameux effet miroir.

La profondeur des noirs, le clouding, la rémanence, je laisse cela aux spécialistes, ceux qui peuvent vraiment comparer entre plusieurs téléviseurs branchés sur le même signal, en même temps et dans le même environnement.

D'accord elle est grande mais ce n'est pas une raison pour te mettre devant !

En plus une fois dans le salon, on s’habitue à l’image que l’on a, alors que le reflet constant de la baie vitrée ou de l’halogène durant tout le film, ça tu supportes moins, et c’est très pénible parce que au plus l’écran est grand au plus tu vois le parasite.

Les modèles présentés étaient des plasma (référence PS chez Samsung) et j’avoue avoir été bluffé par la faible réflexion d’images sur ces grands jouets.

Je ne sais pas si pour les LED (Gamme UE) il en sera de même, ce qui est certain, c’est que cette génération de Smart TV (Référence SXZF) réserve une multitude de bonnes choses pour tous les futurs possesseurs, avec en plus ce que je nommerai le  »upgrade by hardware. »

Pour faire simple, lors de l’achat de ce type de produit, on ne souhaite pas qu’il soit vite dépassé. C’est pourquoi, en plus de mises à jours logicielles, comme pour un PC, des kits d’évolution matériels seront disponibles à des prix assez corrects mais non déterminés pour ne plus être has been au bout de 24 mois. Ainsi la durée de vie serait de 5 ans au moins, aux dires du Monsieur Loyal en présence.

Samsung lance là une certaine fidélisation du client assez nécéssaire pour ce genre de produit high tech et haut de gamme.

Bienvenu chez moi !

Au final, et même si j’ai eu l’impression de faire un peu tâche au milieu de tous ces vendeurs et que je suis resté sur ma faim de ne pas avoir fait mumuse, ces produits dont les prix vont de 1 700 euros à plus de 6 000 euros selon la taille et la technologie, vont envahir nos quotidiens.

Il faut savoir en plus que Samsung fait dans le recyclage, et du coup dans le bon rapport qualité prix, puisque la série 7000 de cette année est en fait la 8000 de l’année dernière et ainsi de suite en descendant dans la gamme.

Nul besoin donc de se presser, sauf si le porte feuille vous en dit. Une petite précision : le dernier modèle a un pied en étoile !

Pour ma part et même si le 64″ plasma pour la 3D à la maison, me fait de l’oeil, je vais sûrement devoir revoir mes objectifs à la baisse.

Et puis il faut bien lui trouver un peu de défauts à sa future télé sinon on en viendrait à lui parler !

Un an plus tard, l’invitation d’Abarth dans la main, les souvenirs de la journée me reviennent en tête.

En grand consommateur de véhicules ce n’est plus ma Seat Cupra Bocanegra qui m’a conduit sur les circuits mais une très belle Fiat Punto Abarth rouge et frappée des stickers « ABARTH DAY 2012 » nous rendant très visibles, le Z4 étant pour l’occasion, remisé aux vestiaires.

Le temps est plus maussade que l’année précédente, mais nous prions tous les dieux du bitume de ne pas faire trop pleuvoir sur la piste afin de ne pas gâcher le spectacle.

Il Scorpione

J’en profite pour vous rappeler les grandes lignes de ce rassemblement, exclusivement réservé aux possesseurs d’un véhicule frappé du scorpion. Moyennant finances, 1h de roulage (divisé en sessions de 15 minutes ) vous est offerte sur circuit, avec la possibilité bien évidemment de réaliser un baptême aux côtés de pilotes professionnels, notamment la belle Margot Laffite mais surtout l’incroyable Marcel (dont je reparlerai un peu plus tard). Ces roulages s’effectuent soit sur un véhicule de la gamme, mais aussi sur les célèbres et tonitruantes Assetto Corse, véritables bombinettes de près de 200cv, surgonflées et au look ravageur.

Ce sont elles qui nous accueillent d’ailleurs, d’un large sourire alors que les participants ne sont pas encore présents. Petit tour du propriétaire, toujours les deux pistes accessibles (Rally-Cross d’un côté et Asphalte de l’autre), et quelques nouveautés comme une tente DarkDog histoire de se ressourcer mais aussi, l’incroyable Segway, en démonstration libre durant toute la journée.

Il Segwayno

Commençons par ce dernier, puisqu’il faisait partie de la journée et que j’ai enfin pu poser les pieds et les mains sur un modèle délicieusement paré d’une robe orange.

Le SegWay, c’est pas sorcier, penchez-vous légèrement en avant et détendez-vous, ça va passer tout seul. Le maniement est aussi instinctif que déstabilisant, puisque contre nature (il faut créer un déséquilibre pour le mouvoir). Mais voilà au bout de quelques minutes on y trouve de multiples usages et intérêts. Seul son prix (7000 euros, soit le prix d’une petite citadine) vous fera redescendre sur terre et patienter un peu avant de vous l’offrir.

Gentlemen, start your engines

C’est justement perché sur son Segway que Charles le bon et digne représentant d’Abarth, nous a annoncé, sourire en coin, que notre journée allait débuter au volant des Assetto Corse justement. Celles qui l’année d’avant ne nous avaient offert que leur siège passager, allaient cette année nous confier leur volants.

Mon amour de la journée

Je choisis ma monture, Viinz la sienne, et s’engagent alors quelques tours de pistes (trop peu malheureusement) au volant du véhicule qui me collera une banane incroyable sur le visage durant toute la journée.

L’assetto Corse représente l’aboutissement sur piste du joli jouet qu’est la Fiat 500 Abarth. Vouée à avaler du bitume, elle se montre joueuse, nerveuse et vraiment excitante. J’ai eu l’occasion de conduire seulement deux véhicules de course dans mon existence : une Porsche 911 Carrera Cup et cette Assetto Corse et vraiment, quel plaisir mes amis. Aucune mauvaise surprise, un chant incroyable et une mécanique qui répond au doigt et à l’œil. Juste ce qu’il faut de puissance pour me donner énormément de plaisir.

Au bout des quelques tours, retour aux stands, un grand sourire aux lèvres et tout de suite plus réveillé. Ma journée aurait pu s’arrêter à ce moment précis : elle aurait été déjà incroyablement remplie d’émotions et de sensations.

Mais elle a continué, et pour mon plus grand plaisir.

Il Marcelinho

Tout au long de la journée, les séances de roulage se sont poursuivies. Le temps humide et ma blessure de guerre de l’année précédente m’ont rappelé cependant rapidement à la réalité : Une grosse gêne au niveau du genou rendant la position assise douloureuse au bout de quelques minutes. J’ai donc opté sagement pour reprendre le siège passager et admirer les miracles qu’un grand monsieur comme MARCEL était capable de réaliser en Assetto Corse.

Marcel et son orchestre

Peut-être que Jésus transformais l’eau en vin, mais 2000 ans plus tard, Marcel lui, transforme l’herbe en asphalte, inventant des trajectoires, tout en détentes et sourires. Un grand monsieur, plein d’humour et de talent et de qu’on aimerait tous avoir comme grand-père. Sauf qu’en lieu et place des dominos, c’est sur piste qu’il doit défier ses petits-enfants et ceux-ci doivent avoir du mal à le battre !

Il GranSport

A la mi-journée, et en guise de répit, nous avons eu droit durant un bon déjeuner à la présentation de 3 modèles à venir de la marque : La Punto Evo Abarth SuperSport, la 595 Competizione ainsi que la 595 Turismo. Les belles ont de quoi séduire, notamment la Punto, moins coûteuse que les autres. Car il faut l’avouer, même si les modèles sont splendides, les 500 Abarth ont un prix relativement élevé. Ce qui ne m’empêche pas de réfléchir, surtout la 595 Competizione…A condition qu’ils parviennent à m’en livrer une en orange et noir (bave).

Il Viinzenso

L’après-midi fut consacrée à trois choses :

Eviter les orages venus déranger la fête.

Admirer la belle invitée surprise : Une Alfa Romeo 159 Alfetta, monoplace ayant sévi dans les années 50 et tentant désespérément de réaliser quelques tours de pistes entre les averses.

Servir de contrepoids à Viinz lors de ses phases de maltraitance d’une 500 CC Abarth qui n’en demandait pas tant. Je me contentais d’esquisser un sourire à chaque insulte lâchée mais aussi à chaque trajectoire bien négociée .

J’étais déjà assez séduit par la 500 Abarth. Lors de l’achat de mon Ibiza Cupra Bocanegra (elle était d’ailleurs dans mon top 3 final). Et après cette nouvelle excellente journée en non moins excellente compagnie, je suis encore plus séduit par la belle.

Car bien que mon bilan de la journée a été la certitude que son meilleur usage était la piste, ce petit cube nerveux reste terriblement sexy. J’en dirai beaucoup moins d’une femme aux mêmes attributs d’ailleurs.

Abarth et Fiat, ainsi que mes compères Victor, Viinz et surtout Charles, ont contribué à remplacer le mauvais épilogue datant d’un an en arrière. Et puis cela fait toujours extrêmement plaisir de voir une marque laisser parler sa passion, mais aussi la passion des fans de cette marque, répondant toujours présents et dans la bonne humeur. Merci à tout le staff, les pilotes, dont Monsieur Marcel, ce génie !

Pour ma part et aussi longtemps que je serai invité, je saurai trouver le moyen de venir rendre hommage aux modèles Abarth, et profiter de ces Abarth Day. Et puis le jour où je ne serai plus invité, c’est que je serai surement propriétaire de mon scorpion Orange et noire…

Pour finir je vous propose cette petite vidéo montée par Victor de mygt.fr et je l’en remercie parce que j’ai la flemme de monter la mienne et vous invite à lire son article ici ainsi que celui de Viinz (à qui j’ai pique quelques photos après que ma carte SD ait rendu l’âme) car eux aussi ont leur mot à dire !

Ce jeu, n’attendons pas plus, c’est Trials Evolution, vous l’avez lu dans le titre, ça ne sert donc absolument à rien que je vous tease dessus.

Le concept date des années 80, et rappelle l’arrière-arrière-arrière grand père Excite Bike. Une moto d’enduro, puis de trials, sur laquelle on a le minimum d’influence possible au monde. Accélération, freinage et trois degrés d’inclinaison de votre pilote. THAT’S ALL FOLKS, rangez les manettes à 8 boutons et ressortez moi ce bon vieux contrôleur de NES.

Son ainé direct m’avait déjà bien torturé. Trials HD offrait en effet un bon gros paquet de courses, avec classement en ligne et tutti-frutti et du coup des heures passées pour essayer de grappiller le centième de seconde vous permettant de trôner fièrement sur le podium. Mais que nous offre Trials Evolution de plus ? Bougez pas, je vous dit ça tout de suite.

4 en ligne, comme les Roller.

Déjà un mode en ligne qui manquait cruellement au premier épisode. Et un double mode en ligne puisque celui ci vous permettra aussi bien des confrontations sur des pistes de SuperCross que sur des pistes de Trials. Un pur bonheur même si rapidement le nombre de pistes disponibles en SuperCross s’avèrera trop faible.

Alors qu’en Trials l’écran n’affiche que votre personnage et symbolise la progression de vos adversaires par un fantôme, en SuperCross ce sont les 4 joueurs qui sont à l’écran en même temps. Pensez rapidement d’ailleurs à customiser au moins le casque de votre pilote histoire de le retrouver à l’écran, surtout si vous êtes au 3ème ou 4ème plan. Une petite subtilité aurait été de toujours faire apparaître votre pilote au premier plan, mais il semblerait que les développeurs n’aient pas eu envie d’aller jusque là. Dommage. Il n’en reste que le mode multi est juste dément.

1001 Pistes.

Tout à l’heure je parlais du manque de pistes, mais sachez que forcément un super éditeur est disponible pour s’amuser à créer ses propres circuits. Si comme moi vous êtes super flemmards, rendez vous directement dans la section qui vous permet de télécharger tout ce que d’autres auront eu le temps de créer.

Privilégiez les pistes « choisies par Redlynx » ou celles bien notées, mais méfiez vous les mauvaises surprises sont fréquentes ! D’un autre côté l’éditeur est tellement complet qu’il permet de développer d’autres modes bien différents comme un Babyfoot, un FPS, un jeu de course de voitures et bien d’autres encore.

Pour en finir au sujet des pistes, un tas d’hommage est rendu notamment à d’autres pépites du XBLA comme Limbo avec des pistes à l’image de. Je vous laisse découvrir les autres

Trials, Supercross et insultes.

Le jeu a une belle durée de vie, essentiellement motivée par les temps des amis à battre. Le mode extrême abusera de votre patience et surtout déclenchera une zone du cerveau rarement utilisée par l’être humain : L’insultor 4000. Il fonctionne principalement comme un savant mix d’un objet A Neutre (Ta race, ton père, ta chatte, sa grand-mère etc…) avec un objet B lié au jeu  (le garde-boue, le wheeling, le tremplin, le pic, la pierre etc…) et d’un complément (de merde, à deux balles, de ses morts, de mon cul, de sa race…), donnant lieu ainsi à certaines combinaisons aussi improbables que violentes (Ta race le garde-boue de mon cul…etc etc..).

Gomme cramée.

Trials Evolution prend parfaitement le relais là ou son grand-frère s’était arrêté. Les courses en extérieur, la variété des décors et des niveaux de difficulté très bien dosés font une nouvelle fois un incontournable. Enfoncez la gâchette droite et foncez sur le XBLA pour vous le procurer. Je vous attend en ligne pour mieux vous faire avaler la poussière. N’est-ce pas PLVME ?

TRIALS EVOLUTION, disponible exclusivement sur le XBLA pour 1200 Points.

« Et tu arrives à le prendre en main ? »

« Comment tu fais pour le ranger dans un pantalon ? »

« Tu n’as pas peur de t’en servir ? »

Honnêtement si on ne précise pas dans le titre de quoi on parle, on pourrait croire que c’est l’ami Rocco, à qui j’ai tout appris, qui présente son produit dans ce billet.

Et bien non, que neni, et une fois de plus vous allez avoir droit à un avis des plus personnels sur le smartphone utilisé par plus de 5 millions de personnes dont un éléphant, le Galaxy Note.

Perfect Note

On ne change pas une formule qui marche et c’est donc grâce à une nouvelle opportunité offerte par les amis de chez Samsung que j’ai une fois encore, joué le rôle du testeur lambda, mais surtout que j’ai pu me la péter grave avec un Galaxy Note, nom de code GT-N700, durant une quinzaine de jours.

Presque 15 cm de rêve !

Pas de listing des caractéristiques pour cela, suivez le guide, mais un avis ou plutôt une plaidoirie qui va tenter de vous faire comprendre pourquoi ce téléphone, car il s’agit bien d’un téléphone, votre honneur, pourquoi il suscite toutes sortes de convoitises, méritées pour la plupart, et pas seulement de part sa taille, même si comme le disent certaines professionnelles de l’industrie du charme, la taille ne fait pas tout, quoique !

Note élevé

Grand fan du S2 devant l’éternel, je ne pouvais que me réjouir que de voir débarquer entre mes mains, son grand frère et de pouvoir enfin me faire ma propre idée après avoir entendu tout et son contraire sur  » le gros truc avec le lequel tu peux téléphoner !« 

En main, et c’est assez important pour ce type de produit, c’est immédiatement une mauvaise réputation qui s’effondre.

Tout pareil ?

Malgré sa taille, et à moins d’avoir des doigts atrophiés, la taille imposante du Note ne perturbe pas lors d’une utilisation normale, que ce soit en saisie, en écoute ou en consultation, même si je préfère le manipuler encapuchonné dans une coque, car comme pour le S2 la qualité de la coque arrière donne une étrange sensation de glisse à la prise en main.

Bloc Note

Quand on développe un très bon produit on obtient un très très bon produit en attendant l’excellence avec le S3, the next galaxy.

Tout est là, transcendé par la taille, ce qui est génial puisque plus besoin de zoomer sur une page web ou un document pour lire, comme pour le visionnage d’une vidéo. Rapidité, fluidité, connectivité, toutes les qualités déjà déclinées sur le S2 sont présentes, comme le défaut majeur, la faible autonomie en usage intensif.

Le petit détail qui fait la différence : "S-Mémo"

En attendant l’arrivée de l’interface Ice Cream Sandwich, la couche Android 2.3.6. joue parfaitement son rôle, surtout pour le stream usage, grand classique pour moi sur un smartphone.

Et puis le stylet, même si il semble être un gadget à première vue, avec en complément l’application « S-Mémo », ce prolongement judicieux devient vite un reflex sur une photo ou un document, le petit plus qui fait que l’on voit immédiatement que ce téléphone ouvre une voie pour le futur des smartphones.

Le dard qui tue !

Un appareil hybrid, qui partagerait un aspect utile et aspect professionnel, sorte de tout en un en technologie mobile, un téléphone tablette, plus qu’une tablette téléphone.

Note final

Mais l’intérêt de ce test a résidé dans une certaine convivialité qui se développe systématiquement autour de ce beau bijou.

Posé sur un bureau ou en mains, il n’est pas rare d’être questionné sur l’intérêt du produit, sa taille, son poids, ses petits plus par rapport aux autres smartphones Android.

"Nous autres, asiatiques, nous avons enfin quelque chose de plus gros que les autres !"

De même, nombreuses on été les demandes pour un essayage plus ou moins rapide, demandes auxquelles je cédais bien volontiers, histoire de faire taire les fausses idées issues des rumeurs jalouses, à l’encontre de cegros bébé.

Chacun s’est vite rendu compte qu’il tenait un must entre ses doigts, le plus grand smartphone du moment, l’un des plus rapides et des plus multi tâches qui soit.

Et oui, mesdames, messieurs du jury, le Galaxy Note, noir, blanc ou rose ne laisse personne indifférent, sauf les anachronites, ces gens qui ne vivent pas avec leur temps, que ce soit donc, en majorité, pour du bon mais aussi pour du mauvais : personne n’a pu resté insensible face à ce fabuleux engin.

"15 cm rose qui me font rougir de .... plaisir !"

Et puis ce précieux va devenir de plus en plus abordable, d’un point de vue tarifaire (vu déjà a moins de 450 euros en prix nu !), avec dans quelques jours le renouveau de la vague Galaxy de Samsung, S3 coming oblige.

Au final, même si du coup, je vis un certain malaise depuis que j’ai retrouvé une taille certes honorable avec mon Galaxy S2 (Au passage merci au Dieu Samsung !) et même si le produit a déjà fait son beurre, je me devais d’y goûter et de briser ce fameux syndrôme du vestiaire, celui qui laisse croire que l’autre a toujours un plus gros attribut que le sien, surtout si tu prends ta douche avec Rocco et Peter !

 Rocco tu connais, Peter, je te laisse le découvrir dans cette petite vidéo.

Et si tu veux vraiment savoir tout ce que tu pourrais faire avec, en plus avec un Note, imagine Rocco et son appendice dans ce genre de vidéo.

LECTRICES, LECTEURS !

L’heure est enfin venue !

La quête du Saint-Casque a, je pense, atteint son but ultime. Trouver le casque audio qui m’offrirait bonheur, joie, richesse, volupté, femmes, alcool, une villa avec 3 chiens et un Jacuzzi, et la paix dans le monde.

En effet aujourd’hui je viens vous conter les aventures ultimes de ma recherche, et vous délivrer le message tant attendu: il est parmi nous.

Depuis maintenant presque un mois j’ai la chance de tester quotidiennement le dernier né des laboratoires hollandais de chez Philips, j’ai nommé le Fidelio L1. J’avais pu croiser un modèle de pré-série lors de mon passage à l’IFA à Berlin en septembre et depuis, je l’attendais de pied ferme.

Il faut dire qu’à l’époque, le gap franchi par Philips dans la fabrication de casque entre le SHL 5800 et le Fidelio L1 relevait de l’exploit. On sentait déjà dans le SHL une volonté de bien faire, de conserver un design authentique et rétro, mais voilà les matériaux et la finition (le câble tagliatelle notamment) ne permettaient pas de positionner ce casque comme référence. Et pourtant j’ai passé de très nombreuses heures avec, et aujourd’hui encore, il est près de moi, au repos après ses bons et loyaux service.

Même si j’en avais déjà dit beaucoup sur mon billet preview, un petit rappel quand à la recherche menée sur ce casque et la technologie employée.

Aucune pièce plastique, des pavillons en Néodyme et des coques en aluminium, un couplage entre les deux écouteurs effectué sur machine pour permettre le meilleur équilibre entre le gauche et le droit, un arceau en cuir frappé du logo Philips, deux cordons tressés garantis sans noeud (ceux là), dont un pour s’adapter aux iPommes. Emballez le tout dans une housse en alcantara, et dites bienvenue à ce petit bijou.

Ainsi conçu, Philips peut se payer le luxe de frapper chaque Fidelio de son petit numéro unique. 56 pour moi. Dommage, le 23 ne m’a pas été proposé

La finition est exemplaire, on sent la volonté de faire de la qualité et de vraiment venir secouer la référence de chez Bower et Wilkins. Qu’en est il maintenant niveau son ?

Je vais sans doute me répéter mais j’ai une utilisation assez intensive des casques que je possède. Je suis de ces mauvais élèves qui passent près de 9 à 10 heures par jour un casque rivé sur la tête. Evitez de vous mettre à courir dans tous les sens en lisant ça, déjà parce que vous allez vous faire mal, mais aussi parce que quasiment 1/3 de ce temps, aucune musique n’est écoutée.

Je recherche du coup un produit confortable durant toute la journée, un produit qui ne dégage pas une trop grande sensation de chaleur sur les oreilles, un produit à l’amplitude sonore importante, qui permette d’écouter à très faible volume, mais aussi un peu plus fort lors de mes longs déplacements en train ou en extérieur.

Si au bout de 10 minutes un casque me fait mal aux tempes, imaginez au bout d’une heure. Je redoute aussi énormément les fonctions de réduction de bruit, et consors, m’étant bien abimé un tympan à cause d’un Senheiser de mauvaise facture, pourtant plus cher que ce Fidelio…

Car voilà, à ce jour et après de longues heures, je n’ai presque rien trouvé à redire sur le dernier né de chez Philips.

T’as d’beaux écouteurs tu sais…

Visuellement le Fidelio est ultra craquant. Grilles rétro, petits câbles torsadés, arceau cuir…L’ensemble demande à vieillir avec vous. Je suis ultra fan de ce design efficace, sobre et vraiment classe. Seul défaut constaté dans cette conception le frottement entre la charnière pivotante du casque et le plastique protégeant l’écouteur qui marque très rapidement. On verra ce que ça donne au fil des mois

Aussi doux que deux tranches de Saumon fumé sur vos oreilles.

Le confort procuré est indéniable. Il me permet de passer mes journées au calme, sans aucune souffrance, si ce n’est un peu de chaleur au bout de quelques heures, mais c’est bien le maximum. L’ami Viinz le soulignait dans ses points forts, aucun problème pour porter des lunettes en même temps que ce casque. Un point notable avec les beaux jours qui arrivent.

Le câble tressé est parfait, même si à l’usage les inscriptions situées sur les connecteurs s’effaceront à cause du frottement. La connectique déportée à une vingtaine de centimètre de l’écouteur est assez particulière, la plupart des gens qui voient le casque comme ça ont d’ailleurs envie de tirer sur le petit câble en croyant que ça va se dérouler…Mauvaise idée.

La traviata dans tes oreilles.

L’équilibre sonore du Fidelio est un délice. Certes il manque un peu de corps par rapport à son ancètre le SHL 5800 et pèche un peu avec une isolation « correcte » mais pas optimum, le rendant du coup un peu faiblard dans les espaces bruyants (métro, train). Cependant l’ensemble du spectre est vraiment très bien restitué, et la haute-fidelité est au rendez-vous.

A des volumes faibles, moyens, ou élevés le Fidelio répond présent et rempli bien l’espace qui lui est alloué. Certains morceaux s’amusant de la stéréo et de la profondeur sonore rendent particulièrement bien, je pense notamment à Suicide de The Black Heart Procession qui gagne une dimension à être écoutée avec ce genre de casque. Malheureusement le Fidelio est un casque semi-ouvert donc attention à ne pas trop déranger vos voisins lors des envolées lyriques à volume élevé.

Le prix dans tout ça ? 280 Euros. Oui, voilà qui peut sembler excessif, mais sachez qu’il se positionne en entrée de gamme pour un casque de cette qualité et finition. Le Bower et Wilkins ressort de son côté au même prix, et la concurrence est majoritairement bien au dessus, exception faite du vieillissant mais toujours efficace HD 25.

Je n’ai vraiment pas grand chose à redire au sujet de ce Fidelio L1, et vraiment rien qui doit vous faire douter un seul instant que c’est un excellent produit. Le haut de gamme appartient aussi aux marques comme Philips, capables de surprendre et de mettre les moyens pour pondre un produit comme celui ci. Un sans faute à mes yeux, même si je me doute bien que la perfection totale se cache ailleurs…

A ce jeu là le petit frère, le Fidelio M1 commence à pointer son nez et apparaît comme étant le digne héritier de la lignée

En attendant de le croiser, je garde mon L1 sur les oreilles. Prévenez moi Philips si jamais vous sortez une édition Orange

Philips Fidelio L1, disponible au prix de 279,99 Euros

Je ne sais pas vous mais dernièrement j’ai la pénible sensation de vivre comme un grain de sable dans un sablier qui ne cesserait d’être retourné. Le temps de rien, le temps qui passe, bref, un relâchement coupable qui m’a détourné du bon rythme que j’avais pris ces derniers mois avec cette revue de presse comics.

Pour ce mois d’avril, je vous dévoile donc l’arrivage assez copieux que j’ai enfin réussi à digérer, un peu tard je vous concède.

Comme d’hab !

Xmen 14: Du Fear Itself en entrée avec Colossus fait Fléau, pour s’opposer au Fléau fait Kuurth, Briseur de pierres.

Les Nouveaux Mutants reviennent gagnants de leur affrontement avec Sugar Man avec en prime la libération de Nate Grey alias Xman. Mais c’est une autre revenante qui semble semer le trouble au sein des équipes X en ce moment, Illyana Raspoutine.

Enfin le prélude à Schisme continue de semer les petits cailloux de la future discorde mutante.

Bim !

Xmen Universe 14 : La fin de la trame multi-époques avec la défaite des Evolutionnistes, un léger suspens stagnant néanmoins.

Les Astonishing Xmen sortent eux aussi vainqueurs de leur monstrueux combat. Côté X-Force toujours aussi jouissif avec le début de la saga « The Dark Angel« , qu’il me tarde de continuer à découvrir.

Spiderman 147 : Petit coup de gueule lorsque je lis des aventures du tisseur au sein des 4 fantastiques.

Même si cela ne me déplait pas, Spidey semble pour moi avoir perdu un de ses aspects originels des plus intéressants, sa solitude. Du coup le voir dans la deuxième histoire de la revue comme Prof remplaçant pour jeunes supers héros en devenir, en l’occurence les jeunes vengeurs de l’Académie, cela me fait légèrement sourire.

A noter un prélude à Spider Island, Infestation ou comment tous devenir des Spidermen !

Bam !

Deadpool 10 : petit loupé de mars, avec le maître Deadpool qui en termine avec son ennemi tout aussi frapadingue que lui, le Morse. Mis à part le côté marteau des personnages dur de faire le lien avec Fear Itself, tout de même.

Fear Itself 6: Alors est ce que la peur prend fin ? En tout cas seul semble se dresser face au Serpent notre tryptique héroïque : Captain America, Thor et Iron Man. Sinon une superbe parabole en page sur la foi et la tolérance qui met en scène Sooraya Qadir alias Dust, une des rares héroïnes musulmanes du Marvelverse.

Boom !

Marvel Heroes 15 : Chez les Vengeurs, le vent semble enfin tourner dans leur affrontement avec Sin, fille de Crâne Rouge et élue du Serpent.

L’Académie des vengeurs est la série phare de ce mois puisqu’après son apparition de Spiderman et avant un Extra plus bas, nos jeunes héros s’opposent aux Sinistre Six, qui ne sont que cinq, ce qui n’empêche pas une belle déculloté pour la classe prépa des vengeurs, qui va en plus voir débarquer un petit phénomène qui lui aussi va les punir, mais tout seul lui !

Enfin Pour Loki, on y voit plus clair dans ces intentions dans la lutte contre le Serpent de Fear Itself, malgré ses relations de travail imposées par son ôté obscur, pour l’occasion avec Méphisto.

Marvel Icons 15 : Chez les Nouveaux Vengeurs et Iron Man, du Fear Itself.

D’un côté, pour affronter le Dieu de la Peur, ils recoivent le renfort de l’Homme sans Peur, Daredevil, avant de se voir redébarquer … Norman Osborn.

De l’autre, Tony Stark délaisse son intelligence pour de la magie, une sorte de quitte ou double mystique.

Pour la série FF alias Fantasic Four alias Fondation du Futur, on se concentre sur un des plus puissants héros de l’univers Marvel, mais aussi le plus silencieux, Flêche Noire. Reste à être patient pour connaître son rôle à venir dans les aventures des 4 Fantastiques.

Sans peur mais pas sans reproches !

Marvel Stars 15 : première tension au sein des Secret Avengers avec une opération qui tourne mal.

Dans la famille des géants, je prends le Rouge dit Rhulk qui boxe en méga poids lourds contre Omegex alias l’Apocalypse en marche.

Les Thunderbolts essaient tant bien que mal de contrer les soldats du Serpent, non sans mal et sans dégât.

The Avengers 4 : Pour Thor, toujours le même plaisir dans cette saga cosmique aux mains de Matt Fraction et Olivier Coipel, avec Galactus et le Surfeur d’Argent en guest stars.

Les Jeunes Vengeurs ont donc retrouvé Wanda Maximoff, la Sorcière Rouge, mais ils ne sont pas les seuls. Seul ombre au tableau pour ceux qui ont de mauvaises intentions à son égard, le futur dépend de sa survie, c’est ce que l’on va découvrir ici.

Du sang neuf !

Les Extras frais

Marvel Heroes Extra 10 : Un saga complète qui met la lumière sur l’Académie des Vengeurs aux prises avec le couple de dignes amants marteleurs Titania et l’Homme Absorbant. Ce récit semble mettre fin aux aventures de ses jeunes héros, classés par Norman Osborn comme les plus aptes à opter pour le côté obscur de la force. A moins que ce ne soit juste qu’un nouveau départ.

Marvel Classic 6: Tendance fourrure avec le premier X-Man qui a franchi le rubicond en allant faire profiter une autre équipe de Supers Héros de ses avantageux mutagènes, Le Fauve. On apprend donc plein de petites informations sur celui qui fait partie des 10 personnages les plus intelligents dans la Maison des Idées mais qui est sûrement le plus complexé.

Le retour des légendes mortes et vivantes !

Marvel Universe 1 : Nouveau départ pour la revue spatiale avec la suite de la guerre intergalactique entre Shi’ar et Kree et l’introduction de Thanos, grand ami des abrutis spoilers de l’évènement cinéma du mois « Avengers« , ou plus simplement un vrai méchant comme je le qualifie régulièrement. Titan et fiancé de la Mort, ce dernier revient à la vie pour annoncer la mort de tout, un imbroglio cosmique digne d’un scénario sur grand écran.

Pendant ce temps là chez DC …

Flashpoint 2: La relance des héros de chez DC se poursuit avec art et manière, avec cette fameuse autre réalité qui me fait retrouver des plaisirs oubliés, avec des clins d’oeil dont seuls les vrais savent (comme la présence de Grifter, héros Image !) et des genèses des plus innovantes pour les justiciers de la Ligue, surtout Superman, vraiment énorme sur le coup.

DC = Des Couleurs !

Green Lantern Showcase 1 : On revient dans le vert de l’espérance après les dernières crossovers DC Blackest Night et Brighest Day, ce dernier étant resté un peu en suspend en France. On reprend avec un prologue qui annonce la guerre colorée des Green Lantern, toujours aux mains de Geoff Johns, grand orfèvre actuel des séries DC.

Au final, l’univers DC, remis en kiosque par Urban Comics, reste une valeur sûre mais méconnue en France alors que Panini continue d’innonder de mutants et de vengeurs les rayonages par des parutions de niveaux très irréguliers et que l’on a de plus en plus de mal à trier.

Du coup, impossible de ne pas vous faire découvrir à la une, le plus connu des extraterrestres, oui, c’est bien lui !

Une dernière précision, je reste assez vague volontairement pour ne pas gâcher une lecture possible mais je reste à votre disposition si vous souhaitez des précisions, il vous suffit alors de demander juste un peu plus bas !

Alors permettez moi de ne plus râler l’espace d’un billet consacré à FEZ.

Permettez moi aussi de d’ores et déjà de vous ordonner de prendre votre manette avec vos petits doigts boudinés, vous procurer 800 points XBLA et acheter FEZ maintenant.

FEZ est un projet vieux de 5 ans, puisque les prémices de ce bijou datent de 2007. Aux commandes, Polytron Corporation, et Phil Filsh.

5 ans. Voilà qui fait quand même un paquet de temps. Bien plus que la plupart des jeux AAA que nous mangeons à longueur de temps.

Mais FEZ arrive à faire ce que nombre de jeu n’esquissent même pas : créer de la magie avec presque rien.

Gomez la Merguez

Ce jeu est l’histoire de Gomez, un confrère hispanique vu l’appellation (même si je dirai le contraire vu son chapeau), qui vit dans Le Village. Un pli dans sa boîte aux lettres le matin l’invite à se rendre au sommet du village pour rencontrer un de ses habitants.

A ce moment l’existence de Gomez va prendre un tournant radical, puisque doté d’un fez magique, son univers 2D va se transformer en univers 3D. Les carrés vont devenir des cubes. Son village va se transformer d’une simple façade en bloc d’immeuble, et GOMEZ, pour remettre un peu de stabilité dans l’univers chancelant, va devoir collecter tous les cubes éparpillés au sein du royaume.

Pas d’ennemi, pas de mort, pas de combat, pas de boss.

Juste des portes, ouvrant sur des mondes avec de nouvelles portes, ouvrant sur de nouveaux mondes possédant de nouvelles portes, etc, etc.

Les premiers cubes à découvrir se cachent à peine, provoquent un petit son lorsqu’on est pas loin. Mais rapidement les énigmes se compliquent jusqu’à devenir complètement dingues.

Rhabille toi Père Fourras

Dites vous simplement que dans FEZ, toute pièce a son importance. Le moindre tableau sur un mur peut vous révéler un indice clé. J’ai mis 75% du jeu à me rendre compte qu’il y avait un alphabet alphanumérique dans le jeu (oui je suis un peu con), et qu’avec celui ci en poche, de nouveaux puzzles apparaissaient. Votre smartphone sera aussi un précieux allié n’hésitez pas à scanner les QRCodes croisés dans les pièces  pour révéler un petit cadeau bienvenu au moment d’ouvrir la dernière porte aux 32 Cubes.

La carte de FEZ

Compliqué ? Dites vous que l’heure à laquelle vous traversez les niveaux a aussi son importance, et que certaines portes, ne se révéleront à vous qu’à un certain moment de la journée, la nuit tombée par exemple. De même pour l’horloge, qui indique 4 heures différentes, et dont il serait bon d’attendre midi à chaque fois…

Comme pour le suicide, ton meilleur ami c’est la gâchette

Les énigmes déjantées, un alphabet, des stèles mystérieuses présentant des successions de pièces de Tetris (dites vous que c’est un code d’ailleurs), mais aussi un univers qui vous perdra d’avantage à chaque pression sur LT ou RT. Le monde de Gomez pivote, et offre de nouveaux horizons, en rendant accessibles des plate-formes qui ne l’étaient pas à 90° près.

Impossible de ne pas esquisser un sourire en voyant s’ouvrir de nouveaux chemins à chaque rotation de plan. C’est très très bien pensé et vraiment original. Pour le coup, les subtilités de gameplay sont délicieuses et montrent qu’avec un peu d’inventivité, on est capable d’ouvrir de nouvelles façons de jouer.

Back in 1985

C’est vraiment la sensation que procure l’univers graphique et musical de FEZ. Une vraie madeleine de Proust fourrée à la confiture de mûre. Du design tout en pixel, à la bande son dont les thèmes enivrants vous hypnotiseront, tout est fait pour vous rappeler, et nous rappeler, notre enfance vidéo-ludique. En cadeau d’ailleurs le thème que j’ai en tête toute la journée depuis que j’ai commencé le jeu. La fin du jeu vous plongera d’ailleurs dans un clip rétro tout en introspection de pixel dans des pixel dans des pixel, bref, un pur voyage hypnotique.

En guise de dernier argument, le prix de ce jeu. 800 points soit un peu moins de 10 euros. Le prix d’un jeu AAA un an après sa sortie. La comparaison s’arrêtera là. Car il faut reconnaitre aux grands jeux développés par les gros studios certaines qualités graphiques, et surtout une longévité conséquente, là ou FEZ peut se terminer à 100% en 5h.

Mais ATTENTION, c’est un faux 100%. En effet le monde de FEZ abrite 32 cubes dorés et 32 anti-cubes. Pour terminer le jeu il faut que votre somme totale de cubes soit de 32. Vous pouvez ainsi vous contenter de collecter 20 cubes dorés et 12 anti-cubes et le tour est joué.

Le passe-passe est maintenant de collecter tous les cubes dorés et tous les anti-cubes, ainsi que les 3 artefacts cachés.

Un petit coup de main ? N’hésitez pas à poser vos questions dans les commentaires et je vous aiderai autant que faire ce peut

Foncez sur FEZ en tout cas, et régalez vous. Un pur bonheur.

En cadeau le trailer de lancement, mais aussi un peu plus bas les alphabets décodés qui pourront grandement vous servir…

FEZ LAUNCH TRAILER from POLYTRON on Vimeo.

les alphabets :

Même si mon emploi du temps ne me permet pas d’accorder toutes les heures qui sont nécessaires aux excellentissimes Xenoblade Chronicles, The Last Story et le tout frais Pandora’s Tower sur Wii, la qualité de ces jeux est indéniable et montre une nouvelle fois que ce que Nintendo sait faire, est toujours fait avec brio.

Revenons en au protagoniste principal de ce billet, celui dont on espérait plus le retour depuis ses premiers faits d’armes sur NES en 1987 (mon dieu ça me rajeunit pas) et ses apparitions au sein de Smash Bros Brawl, j’ai nommé : Pit !

Pit oui, le petit héros ailé de Kid Icarus Uprising que certains d’entre vous on précédemment connu sous cette forme donc :

A ce petit jeu là je suis un très mauvais élève car je n’ai jamais touché à une aventure de Kid Icarus avant cet opus sur 3DS. Il faut savoir que pour moi Pit n’existait pas et, oui, je l’assume pleinement, on se vouvoyait encore au moment ou j’ai déballé cette version 2012.

Parlons en de cette version qui est livrée avec un support pour la console. Voilà qui la rend un peu moins nomade pour le coup, et qui peut nuire un peu à l’expérience de jeu à première vue. Mais voilà, d’après tonton Nintendo, c’est pour notre bien, et après avoir été incapable de finir Resident Evil Revelations car je n’avais pas le stick droit qui allait bien.

On en est pas vraiment là puisque le jeu sans stand, même si il n’est pas des plus intuitifs est possible.

Une fois n’est pas coutume je vais entamer mon petit test par un point négatif qui peut rapidement énerver certains d’entre nous…La jouabilité. Comment penser que mettre du même côté la touche pour tirer et le stick pour se déplacer soit une bonne idée ?? Non c’est même une très mauvaise idée. Sur les phases aériennes, passe encore, on va dire que le pouce se muscle bien mais par contre dès lors que les phases au sol débutent c’est laborieux, et c’est ce décalage entre les phases funs en l’air et les phases ennuyeuses au sol qui vont mitiger tout autant le résultat final.

Car au delà de ça Kid Icarus Uprising est bourré de bonnes idées et fait vraiment honneur à son prédécesseur. Car même pour quelqu’un comme moi qui ne l’a pas connu, j’ai eu dès les premiers niveaux envies de me le procurer sur NES pour voir de quoi il s’agissait.

De temps en temps on a droit à un petit Cameo d’époque avec quelques graphismes et sons bien rétros et d’après mes sources, puisque comme je vous l’ai dit je n’ai jamais joué au premier, tous les boss présents sont ceux qui étaient dans l’épisode d’origine.

Medusa, la grande méchante du jeu a elle subit un sacré lifting, ce qui n’est pas sans me déplaire j’avoue. Des femmes avec un caractère, voilà ce qui est bon de fréquenter.

Graphiquement, ça fonctionne. Niveau jouabilité, on a vu que ça ne fonctionnait pas vraiment. Maintenant pour ce qui est de la durée de vie, elle est tout à fait honorable et l’aventure se voit en plus agréablement complétée par un mode multi-joueur jusqu’à 6, que je n’ai malheureusement pas pu tester, faut de connexion internet capricieuse ces derniers temps.

Même si je l’ai entamé à reculons, et même si à ce jour je n’ai pas encore pu terminer le jeu par manque de temps, je me devais de vous parler de Kid Icarus Uprising qui rentre vraiment dans la liste des jeux à posséder sur 3DS. Certes il n’est pas parfait, et balance du fan-service à tout va, mais voilà il y a cette petite magie Nintendo et le fait qu’on s’attache à Pit, à Palutena et qu’on veut aller au bout.

D’ailleurs je vous laisse, j’ai quelques niveaux à tuer pour le terminer !

A noter tout de même avant de terminer que Nintendo a annoncé hier Spirit Camera : Le mémoire maudit sur 3DS, une histoire de malédiction et de fantômes qui va sans doute nous rappeler aux bons souvenirs de l’excellent Project Zero…Restez attentifs !